El Centro de las Artes Indígenas comparte en foro internacional su innovación desde la memoria

* Del 1 al 4 de octubre se lleva a cabo el XXXIII Simposio Internacional de Conservación del Patrimonio Cultural, en Coatepec, Veracruz.

* Salomón Bazbaz Lapidus, fundador del Centro de las Artes Indígenas, habló de los retos que enfrenta el patrimonio cultural.

“En la región del Totonacapan veracruzano, se ha ido gestando en los últimos años un modelo de buenas prácticas en la preservación del patrimonio cultural. Un reflejo claro es el modelo Cumbre Tajín que ha consolidado proyectos culturales, sociales, educativos y de salvaguarda del patrimonio. Debido al permanente trabajo de regeneración cultural efectuado por el gobierno del estado de Veracruz, la sociedad civil y la población Totonaca, se ha establecido el Centro de las Artes Indígenas (CAI), se han fortalecido las autoridades tradicionales del Consejo Supremo Totonaca, y se ha obtenido la declaración de tres patrimonios por parte de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO): la zona arqueológica de El Tajín, la Ceremonia Ritual de Voladores y el propio CAI. Todos ellos símbolos del patrimonio cultural vivo de carácter indígena que tiene la entidad”, aseguró Salomón Bazbaz Lapidus, fundador del CAI, de Papantla, Veracruz, durante su participación en el XXXIII Simposio Internacional de Conservación del Patrimonio Cultural, convocado por ICOMOS México A. C., que se lleva a cabo en Coatepec, Veracruz, del 1 al 4 de octubre.
Al hablar de los retos a los que se enfrenta el patrimonio nacional, señaló que “en el caso del estado de Veracruz, al igual que en casi todo el país, las manifestaciones del patrimonio cultural inmaterial son incontables, pero no existe un registro de la totalidad de éstas. Muchas de ellas sobreviven gracias a la resistencia y la dinámica de la oralidad para la transmisión de ‘saberes tradicionales’ en particular a través de personalidades que son poseedores de esa memoria. Sin embargo hay amenazas en la conservación y papel que juega este patrimonio”,
Con la participación de académicos, directores de centros culturales, universidades, museos, investigadores, gestores culturales y asociaciones civiles, este encuentro organizado por la representación del Consejo Internacional de Monumentos y Sitios de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) en nuestro país, incluyó entre sus actividades iniciales la conferencia magistral de Bazbaz Lapidus, “El Patrimonio Cultural Inmaterial de Veracruz. Innovar desde la memoria”, dentro de los ejes temáticos sobre los efectos de la globalización en la preservación de la herencia cultural.
Con el tema “El patrimonio inmaterial y material como categorías inseparables del patrimonio cultural”, el simposio tiene el objetivo de ser un foro para compartir experiencias en la conservación y difusión del patrimonio cultural.
En este sentido, Bazbaz Lapidus explicó que las nuevas políticas sobre el patrimonio inmaterial deben considerar, entre sus objetivos: la realización de inventarios; la valoración del patrimonio lingüístico; el fortalecimiento a foros como espacios de diálogo académico; la revaloración de la narrativa vivencial,
los saberes y su trasmisión; el impulso a la creatividad cultural; el apoyo a la construcción de planes estratégicos de conservación y desarrollo de los pueblos originarios; el establecimiento de un marco normativo que favorezca la promoción y defensa de la diversidad cultural y de las expresiones vivas de la cultura; el apoyo a la creación y la función de los museos comunitarios; el fomento al desarrollo de las empresas, cooperativas u asociaciones culturales de carácter comunitario y el fortalecimiento del papel del patrimonio cultural inmaterial como factor de reconocimiento de México en el escenario internacional.
Al ahondar sobre el modelo educativo del Centro de las Artes Indígenas, dijo “se ha construido con base en la realidad del pueblo Totonaca y con la propuesta de generar una institución de educación artística donde lo que se enseñe sea el reflejo de una cultura viva”. Destacó que “el modelo del Centro de las Artes Indígenas representa una innovación, pues parte de la cosmovisión Totonaca que entiende a la práctica creativa, asociada de manera indisoluble con su función espiritual”. Con ello recordó algunas de las razones por las que el Centro fue nombrado en 2012 como parte de la lista de Mejores Prácticas para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO.
Cabe mencionar que países como Italia, Bélgica y Estambul expondrán también sus experiencias en el marco del XXXIII simposio internacional, específicamente en lo que sucede con las migraciones internas y externas y el turismo cultural, que en opinión del organismo convocante son amenazas junto con la globalización de la compleja realidad que conforma el patrimonio cultural.